À la une · Exposition passée
THREAD GALLERY · LONDONPARIS → LONDON / 2026
SERENITY
IN FLOW
L’art de la présence
Serenity in Flow: The Art of Presence
9–13 septembre 2026
King’s Cross · Londres
Commissariat · Stella Rocks
Thread Gallery poursuit son parcours curatorial entre Paris et Londres, réunissant des artistes internationaux aux pratiques diverses
Londres, King’s Cross, septembre 2026 — Après Archetype: Forms of Inner Becoming, présenté au Carrousel du Louvre à Paris en avril 2026, Thread Gallery a poursuivi son parcours curatorial entre Paris et Londres avec Serenity in Flow: The Art of Presence, présenté à Londres du 9 au 13 septembre 2026.
L’exposition a réuni 12 artistes internationaux travaillant dans les domaines de la peinture, de la sculpture, de l’installation, du textile, de la mode, des techniques mixtes et des pratiques interdisciplinaires. Alors qu’Archetype: Forms of Inner Becoming explorait l’identité, la transformation et le processus du devenir, Serenity in Flow se tourne vers la présence : comment rester en lien avec l’instant présent dans un monde en mouvement constant.
01 / COMMISSARIAT
La vision curatoriale
Serenity in Flow a été conçu par Stella Rocks, fondatrice et commissaire de Thread Gallery et de Threadhold. Forte d’une expérience curatoriale internationale et d’un parcours pluridisciplinaire mêlant pratiques artistiques à visée thérapeutique, design et management du luxe, Rocks associe art contemporain, narration et expérience sensorielle dans sa pratique curatoriale.
Pour Serenity in Flow, Rocks envisage la sérénité non comme une immobilité, mais comme un état de présence au sein du changement, reliant l’état créatif de flow à la réflexion plus large de l’exposition sur la transformation.
02 / LES ARTISTES
Artistes internationaux, expressions singulières
Wanying Jin
L’artiste chinoise Wanying Jin explore la subjectivité féminine, l’identité et l’expression émotionnelle à travers des images figuratives. Son œuvre No Comment interroge le silence et le refus à une époque de surexpression et de surcharge informationnelle.
Olivia Zhang
L’artiste chinoise Olivia Zhang puise dans la peinture japonaise traditionnelle et l’esthétique contemporaine, travaillant le papier de chanvre, l’encre, l’obsidienne, la feuille d’or et l’or liquide. Sa pratique explore la sérénité et la transcendance à travers les contrastes entre obscurité et luminosité.
Dominique Sutton
Née en Australie et installée en Grande-Bretagne, la sculptrice Dominique Sutton travaille le marbre de Carrare et explore la féminité, l’identité et la transformation à travers la forme humaine.
Andrejs Sosenko
Né en Lettonie, l’artiste Andrejs Sosenko travaille la peinture, l’estampe, le bois et les techniques mixtes. Il examine l’expérience contemporaine à travers l’information, l’émotion, l’humour et l’absurdité.
Claudia Pang
L’artiste hongkongaise Claudia Pang travaille le textile, le plâtre et les matières végétales, traduisant la mémoire personnelle et les gestes répétitifs en traces physiques.
Alice Chiappini
L’artiste italienne Alice Chiappini pratique la peinture en techniques mixtes. À travers la lumière, les textures et de subtiles variations d’atmosphère, elle saisit des instants empreints de calme.
Verona Shi
L’artiste céramiste chinoise Verona Shi explore le temps, la transformation et la condition humaine à travers des expérimentations sur l’argile et l’émail. S’inspirant de la philosophie chinoise et des processus naturels, elle crée des céramiques qui enregistrent les transformations de la matière.
Robert Walker
L’artiste écossais Robert Walker travaille principalement la peinture à l’huile. Il s’inspire de la mythologie, des rêves et des états psychologiques pour explorer l’espace entre immobilité et transformation.
Zhu Wen
L’artiste céramiste chinois Zhu Wen, figure majeure de la céramique contemporaine à émaux colorés de haute température, explore le paysage, la nature et les transformations saisonnières par le dialogue entre l’émail et le feu. Ses œuvres se distinguent par la richesse des couleurs, leur profondeur poétique et une spontanéité organique.
03 / EXPÉRIENCE SENSORIELLE
Au-delà du visuel : mouvement, goût et formes florales
Au-delà des principales pratiques visuelles présentées, le vernissage du 9 septembre a réuni performance, art culinaire et installation florale, dans le cadre de l’approche curatoriale pluridisciplinaire de l’exposition.
Tony · The Moonlight Table
L’artiste culinaire Tony, de The Moonlight Table, a présenté une sélection de créations gastronomiques, faisant dialoguer saveurs, présentation et expérience sensorielle avec l’exposition.
Chia
L’artiste florale Chia a réalisé une installation pour l’exposition, apportant une nouvelle dimension matérielle et sensorielle à l’environnement curatorial. Thread Gallery remercie tout particulièrement Chia pour sa contribution créative et son soutien.
Yu Ai
L’artiste performeuse et danseuse Yu Ai a présenté une performance dansée en direct, utilisant le mouvement des tissus et du corps pour répondre aux notions de présence et de flux explorées par l’exposition.
Ensemble, ces propositions ont ouvert Serenity in Flow au-delà d’un médium unique, permettant aux arts visuels, au mouvement, au goût et aux formes florales de coexister dans l’expérience globale de l’exposition.
Programme de clôture
Serenity in Flow s’est achevé le 13 septembre avec un bain sonore et un atelier d’art à visée thérapeutique, offrant une conclusion contemplative à l’exploration de la présence, de la créativité et de l’expérience sensorielle menée par l’exposition.
À propos de Thread Gallery & Threadhold
Fondée et dirigée sur le plan curatorial par Stella Rocks, Thread Gallery est une plateforme indépendante dédiée à l’art et au commissariat d’exposition, développée au sein de Threadhold.
Threadhold offre un cadre créatif plus large qui embrasse l’art, le design, la culture et les pratiques interdisciplinaires. Thread Gallery se concentre sur les expositions, les collaborations avec les artistes et les projets culturels, reliant des artistes émergents et internationaux à des publics de différentes cultures.
À travers sa programmation curatoriale, Thread Gallery explore les relations entre l’art, les personnes, les récits et l’expérience, créant des espaces pour les pratiques artistiques contemporaines et le dialogue interculturel.
Texte et visuels : communiqué de presse « Serenity in Flow: The Art of Presence », Thread Gallery, septembre 2026. Traductions française et chinoise pour TAOESIS.